Ver(de) mar de ver(de) tierra

13-09-2025 | Renace Contemporary Art | Baeza, Jaen

Ver(de) de mar Ver(de)

Renace Contemporary Art | Baeza, Jaen

September 13, 2025 - December 8, 2025

The gray olive trees,
 the white roads.
The sun has sucked up
the heat of the countryside;
and even your memory
is drying me
this soul of dust from
bad days.

Antonio Machado. X Campos de Baeza (Campos de Castilla, 1917)

Lita Cabellut exceptionally pours her visual dialectic into "Ver(de) mar de ver(de) tierra" to bring us closer to those men and women who have guarded Mother Earth and who, generation after generation, have managed to transform the greatness of the cultivation and the magnitude of the soul of Jaén into what it offers today. Her broad and contemporary vision, without borders, can facilitate a transversal reading of the environment and its inhabitants. Her significant life journey enables her to navigate from universality to the particularity of this land.

Lita Cabellut's art thus becomes a bridge between human and artistic heritage, a way through which memory is perpetuated and the identity of a people is reinterpreted. Each of her works is an echo of the shared experience, a synthesis between the material and the symbolic, between the tangible of agricultural effort and the intangible of cultural legacy. Tradition is transformed into form, texture, and color, elevating the daily life of the province to an aesthetic expression. The hands that pick the fruit of the olive tree, the faces tanned by the sun, the looks that keep stories of struggle and roots, become symbols of a living heritage that breathes through art.

The land of Jaén, arid and ductile at the same time, is fruitful in ancestral traditions. This territory encompasses an artistic and human heritage that Lita Cabellut reflects using a specific chromaticism, particularly contained in these lands; Her stroke, tearing and manipulation of pieces establishes a parallelism with the furrows of the worked land and the weathered faces. They are the characters who have inhabited and inhabit the countryside, the hands that have worked the land, the women who raise and raised their strength, who have sustained their role in the community with determination, also of brave and enterprising people who believed in rootedness as an intrinsic value of the area and of men who generation after generation have maintained the authentic essence of their identity.

The harshness of the earth has only tempered their spirit and strengthened their community bonds. The dry and bright climate, with clear skies and wide horizons, has also shaped the character of its people: resilient, hospitable, open to the world, but deeply rooted. This climate, which might seem hostile, has also been the cradle of a sober and serene beauty, where the landscape dialogues with the soul. Thus, a province rich in contrasts is forged, extensive in its plains and peaceful in its vital tempo. In the eyes of the characters portrayed by Lita Cabellut you can make out that sea of olive trees that defines the territory and memory, a green ocean that her pupils reflect with pride and melancholy, as if they contained in their gaze the millenary history of a land that, once again, becomes art. A legacy that continues to live on through contemporary art.

Lita Cabellut: Ver(de) mar de ver(de) tierra

Los olivos grises,
los caminos blancos.
El sol ha sorbido
la calor del campo;
y hasta tu recuerdo
me lo va secando
este alma de polvo
de los días malos.

Antonio Machado. X Campos de Baeza (Campos de Castilla, 1917)

Lita Cabellut vuelca de manera excepcional, en “Ver(de) mar de ver(de) tierra”, su dialéctica plástica para aproximarnos a los esos hombres y mujeres que han custodiado la madre tierra y que, generación tras generación, han conseguido que la grandeza del cultivo y la magnitud del alma de Jaén puedan transformarse en lo que hoy ofrece. Su visión amplia y contemporánea, sin fronteras, es capaz de realizar una lectura transversal del medio y sus habitantes; su significativo recorrido vital hace que pueda llegar desde la universalidad a la particularidad de esta tierra.

El arte de Lita Cabellut se convierte así en un puente entre el patrimonio humano y el artístico, una vía por la cual se perpetúa la memoria y se reinterpreta la identidad de un pueblo. Cada obra suya es un eco de la experiencia compartida, una síntesis entre lo material y lo simbólico, entre lo tangible del esfuerzo agrícola y lo intangible del legado cultural. La tradición se transmuta en forma, textura y color, permitiendo que la vida cotidiana de la provincia se eleve a expresión estética. Las manos que recogen el fruto del olivo, los rostros curtidos por el sol, las miradas que guardan historias de lucha y arraigo, se convierten en símbolos de un patrimonio vivo que respira a través del arte.

La tierra jiennense, árida y dúctil al mismo tiempo, es fructífera en tradiciones ancestrales. Este territorio engloba un patrimonio artístico y humano que Lita Cabellut refleja empleando un cromatismo específico, contenido particularmente en estas tierras; su trazo, rasgado y manipulación de piezas establece un paralelismo con los surcos de las tierras trabajadas y los rostros curtidos. Son los personajes que han habitado y habitan el campo, las manos que han trabajado la tierra, las mujeres que alzan y alzaron su fortaleza, que han sostenido con determinación su papel en la comunidad, también de valientes y emprendedores que creyeron en el arraigo como valor intrínseco de la zona y de hombres que generación tras generación han mantenido la auténtica esencia de su identidad.

La dureza de la tierra no ha hecho sino templar su espíritu y fortalecer sus vínculos comunitarios. Y es que el clima, seco y luminoso, de cielos limpios y horizontes amplios, ha moldeado también el carácter de sus gentes: resilientes, hospitalarias, abiertas al mundo, pero profundamente enraizadas. Esta climatología, que podría parecer hostil, ha sido también cuna de una belleza sobria y serena, donde el paisaje dialoga con el alma. Así, se forja una provincia rica en contrastes, extensa en sus llanuras y apacible en su tempo vital. En los ojos de los personajes retratados por Lita Cabellut se adivina ese mar de olivos que define el territorio y la memoria, un océano verde que sus pupilas reflejan con orgullo y melancolía, como si contuvieran en su mirada la historia milenaria de una tierra que, una vez más, se convierte en arte. Un legado que continúa vivo proyectado a través del arte contemporáneo.